Suoni di Moo

Suoni di Mu

Innanzitutto, una breve panoramica su cosa si intende oggi con il termine «musicoterapia». Per essere molto precisi: qualsiasi cosa! Tutti i tipi di musica congiunta tra clienti e terapeuti, il lavoro con la voce (terapia vocale), il ritmo (terapia ritmica), così come l’ascolto, la composizione e l’esecuzione di tutti i tipi di «musica», che in pratica assomigliano molto lontanamente a ciò che siamo abituati a indicare con questa nobile parola. E tutto questo, di norma, è fittamente condito da discussioni, se non sulle «energie positive», certamente su mantra, chakra e altre saggezze orientali.

Per i non addetti ai lavori, e ancor più per una persona cresciuta nelle tradizioni causali della civiltà europea, tutto questo arsenale culturale straniero evoca, se non un rifiuto, certamente un sorriso scettico. Nel frattempo, è la cultura europea che ha rivelato al mondo i più alti esempi di arte musicale, la cui interazione può portare a una persona preparata e provata da secoli di benefici.

Il fatto è che la musica, insieme alla parola e alla danza, è giustamente indicata come i capostipiti della civiltà umana. Di conseguenza, l’influenza musicale è uno dei mezzi più antichi per regolare lo stato psicologico dell’uomo. Ricordiamo almeno le ninne nanne.

Quindi, prima che la musica si insediasse nelle cuffie dei giocatori e nei salotti dei taxi minibus, aveva una storia secolare di partecipazione agli eventi più carichi di emozioni della vita umana. Da qui il potere incomparabile dell’impatto dei suoni musicali sulla psiche dell’uomo «non moderno». Tra l’altro, tutte le religioni del mondo utilizzano ancora con successo l’effetto benefico della musica nei loro rituali, e una preghiera non viene inizialmente pronunciata, ma cantata, per rivolgersi a Dio in un linguaggio diverso, non umano.

E qui sorge la domanda: cosa è successo ai nostri contemporanei che la musica, invece di essere un’occasione di grandi emozioni, si è impercettibilmente trasformata in un irritante esterno?

Niente di speciale: stiamo raccogliendo i frutti, per così dire, della civiltà.

Negli ultimi decenni, grazie allo sviluppo della tecnologia informatica, la musica è diventata così «di massa» che sembra che solo un possessore molto pigro del software necessario non provi a comporre qualcosa di così vicino alla musica e a condividere abbondantemente questo prodotto con il mondo circostante in rete.

Se a questo si aggiunge la diffusione multimilionaria di tutti i tipi di musica pop e le possibilità quasi infinite di trasmettere tutta questa bontà direttamente alle orecchie del pubblico più onorato, diventa ovvio come mai la maggior parte della popolazione abbia sviluppato l’abitudine di non accorgersi della presenza della musica insieme agli altri rumori che inquinano la vita quotidiana.

È comprensibile che, con un’esperienza del genere, sia piuttosto difficile credere che con l’aiuto della musica sia possibile non solo spaccare il cervello con il rock pesante o infastidire i passeggeri di un minibus con la tonificante chanson mattutina, ma anche migliorare il benessere umano.

Inoltre, è difficile trovare spiegazioni chiare sul perché gli accordi possano avere un effetto benefico sul corpo e sulla psiche umana: nonostante il gran numero di studi vari, la comprensione completa dei meccanismi di influenza è ancora molto lontana!

In poche parole, i mezzi di influenza musicale possono essere divisi in due grandi componenti: fisica e psicologica. In altre parole, l’influenza del suono, del ritmo, del timbro, del tempo e della forma, dell’intonazione, del fraseggio, dell’arrangiamento e di altri elementi. Sembrerebbe che non ci sia nulla di così speciale: qualsiasi bambino poco sviluppato va facilmente a scuola di musica e dopo un certo numero di anni di allenamento suona poco o male uno strumento, compiacendo papà e mamma.

La musica aiuta

quando si lavora con l’ansia, l’isolamento, l’aumento dell’aggressività, le paure, la sfiducia, per raggiungere la liberazione emotiva e corporea, lo sviluppo della sfera emotiva.

Tuttavia, quando si tratta di dimostrare scientificamente l’influenza della musica, tutta l’apparente semplicità di risolvere il mistero scompare rapidamente. È comprensibile: nel caso della «natura fisica» inizia subito il livello di solida fisica del suono e vari tipi di ricerca medica di base, e in termini di una chiara spiegazione dei principi di funzionamento della «natura artistica» e di rivolgersi per una spiegazione scientifica e soprattutto a nessuno.

A meno che gli psicologi non raccontino qualcosa di non particolarmente convincente sull’effetto benefico sullo stato d’animo e sulla possibilità di normalizzare vari indicatori — dall’umore alla pressione sanguigna.

Inoltre, tutti questi studi danno spesso risultati diametralmente opposti. Prendiamo, ad esempio, la ben nota questione dell'»effetto benefico della musica classica, in particolare delle opere di Mozart, su tutti e tutto — indistintamente — dalle mucche ai bambini non ancora nati».

Alcuni ricercatori insistono nel dare la musica classica ai bambini nel grembo materno, sostenendo che nelle onde sonore della musica di Mozart hanno scoperto un’altra «armonia delle sfere» o «il codice dell’universo»! Allo stesso tempo, altri esprimono dubbi fondati su quanto siano curativi per l’organismo in via di sviluppo suoni lontani dallo «sfondo» fisiologico naturale materno.

Per un ascoltatore impreparato, la musica classica può in alcuni casi trasformarsi in una tortura insopportabile, come, ad esempio, per la stragrande maggioranza degli studenti cresciuti a suon di «pop» che mi hanno ripetutamente chiesto (in varie università e gruppi) di spegnere il concerto per violino di Mozart. In tutti i casi l’argomentazione era molto precisa: «Ci dà fastidio!». Quindi — non tutto è così univoco come sembra!

È ovvio che la maggior parte delle tecniche e dei principi della musicoterapia sono il risultato della generalizzazione di molti anni di esperienza pratica degli stessi musicoterapeuti, che nella maggior parte dei casi non si preoccupano molto della mancanza di spiegazioni scientifiche delle basi del loro lavoro, e preferiscono seguire il noto principio dell'»effetto placebo»: non è chiaro come funzioni, ma se aiuta, è un peccato non usarlo.

La musicoterapia è quindi, in un certo senso, un ritorno alle radici dell’arte musicale, ai suoi principi primi. Come dice Don Campbell, autore del libro «The Mozart Effect» e divulgatore americano della musicoterapia, «la musica guarisce, ma non può essere prescritta come una medicina».

La musica aiuta anche nei casi in cui la medicina tradizionale è impotente. Così, i terapisti cercano di alleviare il trapasso dei malati terminali, collaborano con gli psichiatri sulle condizioni dei malati mentali, partecipano efficacemente alla riabilitazione dei bambini affetti da autismo e paralisi cerebrale. In base alla mia esperienza personale, posso dire che ai bambini affetti da paralisi cerebrale basta «toccare, soffiare e picchiettare» sugli strumenti musicali e il loro linguaggio migliora notevolmente.

Tuttavia, la musicoterapia può essere utilizzata anche nella vita quotidiana. La maggior parte di noi, in risposta a un rumore distraente o cercando di «cullare» tranquillamente un mal di denti, accende la propria canzone preferita per concentrarsi, iniziando a canticchiare una melodia. E se alla fine della giornata lavorativa alleggerite lo stress, inserendo il vostro album preferito, invece di bere alcolici, siete praticamente il vostro musicoterapeuta personale!

Una volta un mio collega musicista è riuscito a uscire da una fase acuta di crisi personale con l’aiuto di un concerto per pianoforte di Mozart.

Per aiutarsi efficacemente, basta davvero poco. Il primo è amare proprio questa musica. Il secondo è avere una varietà di esperienze di «ascolto». Il terzo è essere pronti a incontrare se stessi.

E per realizzare con successo questi principi, è bene familiarizzare con le quattro leggi che spiegano il rapporto tra influenza musicale e percezione.

Attraverso la musica

è possibile ridurre il dolore, regolare la respirazione, mascherare suoni e sensazioni sgradevoli, alleviare la tensione psico-emotiva, influenzare il sistema cardiovascolare, aumentare la produttività lavorativa.

«CIRCOLO VIZIOSO»

Affinché la musica abbia un effetto su di noi, è necessario che ci piaccia e che, per farlo, la si ascolti regolarmente. In altre parole, ciò che ascoltiamo è ciò che ci piace, ciò che ci piace è ciò che ci influenza. In questo senso, l’esperienza di una persona è di grande importanza. Certo, si può cercare di aiutarsi con le canzoni delle prossime bellezze seminude e persino ottenere un certo effetto rilassante, ma il problema è che questo materiale musicale non ha un contenuto emotivo che permetta di affrontare i problemi della vita: non è per questo che è stata creata la musica.

«PARALLELISMO DI SVILUPPO»

Si riferisce allo sviluppo parallelo del gusto e della potenza d’impatto. Più la musica seria è in grado di essere percepita e compresa, più profondi saranno i problemi che si potranno risolvere con essa. Ad esempio, la comprensione della musica classica è impossibile senza uno sviluppo personale. Quindi, per coloro che sono inclini a questo tipo di esperimenti, non è superfluo porsi le domande: «Che tipo di musica sto ascoltando? Come la ascolto? Cosa ci trovo dentro di me?».

«SEMPLICE — COMPLESSO — SEMPLICE»

Gli effetti sonori iniziano a livello fisiologico, proseguono a livello artistico e terminano nuovamente a livello fisiologico. Inizialmente, reagiamo alla musica secondo il principio del «mi piace o non mi piace», come si dice, «con i piedi». Poi, man mano che acquisiamo conoscenze, passiamo al livello delle valutazioni coscienti — «buona o cattiva» esecuzione. Ma, stranamente, più il gusto musicale di una persona è raffinato e sofisticato, più è propenso a valutare la qualità della musica letteralmente con la pelle, cioè «pelle d’oca — non pelle d’oca». Tuttavia, per indurre tale «pelle d’oca estetica» in un buongustaio della musica, è necessario fare molti sforzi. Ma se l’esecuzione fa centro, il piacere estetico è paragonabile per forza e qualità al piacere erotico. Non a caso lo psicologo Abraham Maslow ha incluso la musica tra i fenomeni in grado di indurre «esperienze di picco».

LEGGE DEL DIALOGO

L’ascolto della musica classica è sempre un’interazione tra compositore, esecutore e ascoltatore. E il modo in cui avverrà dipende in gran parte dal grado di preparazione dell’ascoltatore.

Quindi la musica in sé è un miracolo. Ma per trarre vantaggio dalle sue proprietà, è necessario fare un grande sforzo.

PARERE DELL’ESPERTO

Tatyana Lisovaya, Su-jok-terapeuta, terapeuta del suono, insegnante City Class

MUSICA DELLA SFERA

Il potere magico dei suoni è in grado di influenzare il destino delle persone, guarendo da malattie mentali. Il ruolo della musica nella pratica della vita sociale nell’antica Grecia era di eccezionale importanza, le venivano attribuite funzioni educative, magiche e persino mediche. Platone e Aristotele consideravano la musica come il mezzo più importante per influenzare il mondo morale dell’uomo. E tutta l’estetica post-aristotelica ha notato l’eccezionale potere dell’influenza della musica sul mondo spirituale dell’uomo, considerando l’educazione musicale quasi l’unico mezzo di educazione.

La prova più importante di ciò la troviamo in un meraviglioso monumento della nostra cultura: la pubblicazione «Estetica musicale antica», scritta dal filosofo russo A. F. Losev. Da questo libro apprendiamo la dottrina di Pitagora sulla «musica delle sfere». Pitagora sosteneva che il movimento di ogni corpo celeste nello spazio esterno dà origine al suono. Secondo la leggenda, il grande filosofo aveva la capacità di sentire come i pianeti fluttuano nelle loro orbite celesti.

Questo concetto è oggi utilizzato come base per il metodo di miglioramento della salute dell'»acutonica», cioè l’influenza sui punti del corpo con la sintonizzazione sulle vibrazioni planetarie. Si tratta di un metodo di influenza molto piacevole, che ha un effetto terapeutico stabile e viene utilizzato con successo nella medicina preventiva per la correzione di varie condizioni.