21 aprile al cinema «Pushkinsky» prima del film «Il gallo cedrone al cinema». (Produttore — Efim Lyubinsky, regista — Vladimir Vinogradov, sceneggiatore — Ilya Kulikov. Nei ruoli principali — Denis Rozhkov, Maxim Averin, Alexei Serebryakov).
Il film è originale, nel genere della commedia, riassume The Big Grouse — la serie di maggior successo e la serie di maggior successo degli ultimi due anni.
Inganno — sinonimo di cinema, tuttavia, è stato trovato nella designazione del genere, e in ogni episodio, e nel numero vertiginoso di colpi di scena nella trama. Commedia poliziesca con elementi brillanti di tragedia, melodramma, musical, western, pubblicità, qualsiasi cosa. Non ci sono barriere, leggi e regolamenti né nella vita, né nel cinema. Non può essere calcolato e catturato. Per questo non funziona bene contro il muro.
Allegri, inventivi e affascinanti, come le ragazze del jazz, gli eroi Averin e Rozhkov, si salvano dagli inseguitori, contemporaneamente polizia locale e banditi. Dopo un’allegra lotta in un ristorante con il figlio di un famoso oligarca, il bel duo viene considerato un assassino. Qualcuno ha ucciso la prole! Il filmato ha registrato la rissa, viene mostrato nei notiziari criminali, gli allarmi vengono inviati in tutta Mosca, i nostri eroi conoscono di vista tutta la Russia, li riconoscono tutti gli scolari.
A maggior ragione un sicario esperto ingaggiato da un oligarca.
La grandiosa figura tragica del colonnello Smirnov (Alexei Serebryakov), diventato sicario di prima classe per guadagnare i soldi per l’operazione della figlia, completa il voluminoso panorama di immagini di «lupi mannari in giacca e cravatta» di un nuovo campione. Oggi combattono non tanto per il denaro quanto per la vita e l’amore, ma l’uno contro l’altro.
Viene da pensare che, in linea di massima, non ci sono più persone attive nel Paese, a parte i poliziotti e i militari. L’unica differenza è nel ruolo: il carattere, l’abilità, la fredda mascolinità e la fatica della vita da assassino forzato contro la vitalità, il calore, la destrezza e la fortuna dei giocatori della KVN in bretelle.
Ripercorrendo la lunga serie di immagini di poliziotti, conoscitori, omicidi e forze non proprio pure, si comincia a credere che l’uomo, almeno il nostro uomo, discenda da un poliziotto e non possa che diventare un poliziotto ancora migliore.
Se quel vecchio poliziotto, falso e ossessionato dall’ideologia, fingeva di proteggere gli altri, questo, addestrato, intelligente, onesto, salva francamente se stesso e i suoi cari! Lo spettatore è più vicino a questo, lui stesso è così.
I nipoti di Aniskin disprezzano il denaro, il potere, il successo! L’amore, l’amicizia, l’onore — i valori eterni dei moschettieri si contrappongono al mondo freddo e senz’anima dei non nuovi (fruscianti come banconote da cento dollari), non russi (rasati e stirati fino alla completa assenza di espressioni facciali non possono essere russi). Le relazioni non ufficiali, l’intensità delle passioni, le iniziative, l’amore e gli impulsi puramente carnali, fanno dei poliziotti solo persone armate. Un uomo con la pistola, che vive e ama.
Eppure è un film per uomini. La linea lirica è solo accennata, ma non approfondita. Ci si aspettava che l’apoteosi dell’inseguimento sfrenato fosse la scena d’amore. Il pubblico, che muore di paura e di risate per tutta la durata della sessione, avrebbe dovuto morire nel finale per l’invidia nei confronti dei suoi amanti. La fidanzata di Grouse appare con cura a ogni svolta stretta con una bottiglia di yogurt e un panino calorico (una bottiglia di kefir e una pagnotta fresca — per chi era felice negli anni Sessanta) per aumentare la forza del suo amante. I suoi occhi dipinti (un appuntamento con l’amante, dopo tutto) sono pericolosamente inumiditi — oh, il mascara colerà… L’apoteosi del sacrificio! Vi ricordo che in «A Place to Meet You Can’t Change» l’amica della Sharapova va ad adottare un bambino dopo una dura prova. Un tema molto attuale nella Russia moderna.
Dopo una lunga e tesa battaglia (di lavoro), il nostro James Bond, afferrando a manciate i suoi beniamini, si reca in un resort, sotto le palme, in cerca di nuove avventure.
Se semplifichiamo il compito di definire il concetto e il genere (lasciamo che siano i critici con la fronte più fredda a risolverlo) alle semplici reazioni fisiologiche del pubblico, il film viene categoricamente mostrato a chi combatte l’eccesso di acqua e le placche di colesterolo con metodi naturali. Il pubblico, che dalle vampate di sentimenti ed estrogeni si è allontanato per rinfrescarsi, creando code nei bagni durante e non prima della seduta, è tornato e si è attivato, chiedendo a chi era ancora rimasto nei ranghi, cosa fosse successo prima! Perché in cinque minuti i personaggi di Averin e Rozhkov sono riusciti a trasformarsi da poliziotti in astinenza da alcol e droghe, esausti e feriti, in una coppia glamour e «quasi coniugale» in abiti costosi. Naturalmente, poi, per ristabilire la giustizia e salvare la loro reputazione! Tuttavia, non c’era abbastanza cross-dressing e spogliarello, azione totale.
Le chiacchiere e le passeggiate segrete durante la sessione hanno creato l’effetto di un night club e di un campo di pionieri allo stesso tempo. Coloro che sono venuti alla sessione con secchi di popcorn, li hanno tirati fuori quasi intatti e sono rimasti seduti per tutto il film a bocca aperta. Personalmente, temevo di lasciarmi trasportare, di dimenticare e di ritrovarmi con il dentifricio in bocca.
Il tentativo di iniettare attivamente adrenalina e di scuotere gli spettatori in preda a fantasticherie finanziarie è certamente un’alta missione della serie e del film. L’amore e l’amicizia come nuova idea nazionale per i russi che sono stanchi di vivere secondo i programmi dei mutui e i piani di credito.
Qui tutti i mezzi e i generi sono buoni.
Questo è un quadro ad olio. Come lo descrive Savrasov? «Primavera. Sono arrivati i galli cedroni!».
Un tempo per amare e ridere!
